[RUS] 마크 로스코 Mark Rothko (B. 1903 - D. 1970)

오늘도! 안녕하세요😁

 

20세기를 대표하는 추상 표현주의(Abstract Expressionism) 화가

색면 회화(Color Field Painting) 화가

 

마크 로스코(1903-1970)를 만나 봅시다

 

개인적으로

마크 로스코(1903-1970)와 이우환(1936 - ), 두 작가는 공통점이 많아 보였는데요~

 

저와 비슷한 생각을 가진 큐레이터분이 계셨는지

"페이스 갤러리(Pace Gallery) 서울"에서

두 작가의 작품을 동시에 전시*한 적도 있었습니다

*페이스 갤러리 서울, 「조응(Correpondence)」 2024.09.04-10.26.

Mark Rothko and Lee Ufan: Beyond the Canvas and Into Space, ®PACE GALLERY

PACE_UfanRothko_Press_Release_EN_1.pdf

0.22MB

 

그럼

마크 로스코(1903-1970)의 예술세계로 떠나 봅시다

✈️✈️✈️

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1. WHO IS, 마크 로스코(MARK ROTHKO, B. 1903 - D. 1970)

Photograph of Mark Rothko, 1960, ⓒMOMA

 

1903년 9월 5일

러시아 제국(現, 라트비아) 드빈스크에서

"마르쿠스 야코블레비치 로스코비츠(Ма́ркус Я́ковлевич Ротко́вич)"로 태어났습니다

 

가족과 함께 미국🇺🇸으로

10살 때 이주했으며

예일대학교를 중퇴한 후

🇺🇸뉴욕의 Art Students League에서 미술교육을 받았고

정규 미술교육은 받지 못했으나

1923년부터 🇺🇸뉴욕에서 예술활동을 시작❗️

독자적인 예술 세계를 구축하며 명성을 얻게 됩니다

 

그때 만난 멘토 "밀턴 에버리(Milton Avery)"로 부터

절제된 형상, 미묘한 색감 등을 영향 받기도 했습니다

 

1938년, 미국 시민권 획득 후

"마크 로스코(Mark Rothko)"로 개명했으며

유럽 미술과 차별화된 미국만의 독특한 양식을 개척하고자 많은 시도가 있었고

그렇게 탄생한 추상 표현주의에서

마크 로스코(1903-1970)는 자신만의 영역을 구축하게 됩니다

 

하지만, 마크 로스코(1903-1970)는

1970년 2월 25일

스스로 생을 마감하며

안타까운 죽음을 맞이하게 됩니다

👼🏻

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2. 초기실험, 색면, 관계

"초기실험"

우리가 알고 있는 마크 로스코(1903-1970) 스타일

색면 회화(Color Field Painting)가 나오기 이전

 

1920년대-1930년대

누드, 자화상, 초상화, 풍경화 등 수백 점의 그림을 종이와 캔버스에 그렸고

흑연, 잉크, 투명·불투명 수채화, 유화 등 다양한 소재를 활용하여

실험하는 모습을 관찰할 수 있습니다

 

Sketch in the Shade, Mark Rothko, 1925, Oil paint on Canvas, 40.5 X 30 cm, National Gallery of Art

Untitled (still life with pitcher), Mark Rothko, 1926, Oil paint on Canvas, 40.3 X 30.2 cm, National Gallery of Art

Head of Bayard, Mark Rothko, 1932, Oil paint on Linen, 63.5 X 42.1 cm, National Gallery of Art

Untitled (musicians), Mark Rothko, 1935, Oil paint on Canvas, 80.9 X 63.8cm, National Gallery of Art

Untitled (subway), Mark Rothko, 1937, Oil paint on Canvas, 51.1 X 76.2 cm, National Gallery of Art

Street Scene, Mark Rothko, 1936/1937, Oil paint on Canvas, 91.5 X 55.8 cm, National Gallery of Art

 

그러나

평범하게 그려진 초상화, 풍경화가 아님을

단번에 알 수 있습니다

 

마크 로스코(1903-1970)는

인간의 존재, 본질, 감정, 고통을 탐구하고

채색보다 주제와 서사에 더 집중하며

작품을 그리다보니

초현실적이고 표현주의적 느낌이 물씬 풍기며

다소 어둡고 거친, 우울한, 현실과 비현실이 혼재된 몽환적 분위기를 자아냅니다

"색면"

다양한 실험과정을 거친 마크 로스코(1903-1970)는

'인물 형상'만으로는 인간 내면의 깊은 감정을 표현할 수 없다고 느꼈습니다

 

그리스 로마 신화 등을 기반으로

상징적이고 추상적인 도상을 사용하며
"예술은 인간의 본질적인 감정을 표현해야한다"고 선언

표현의 형태가 점점 단순화되고

구체적 이미지나 상징이 사라졌으며

부유하는 색 덩어리로 변하게 되면서
우리가 마크 로스코(1903-1970)하면 떠오르는 색면회화가 탄생됩니다

 

마크 로스코(1903-1970)는 이 색 덩어리를 통해 관람객이 작품을 '읽기' 보다 '느끼기'를 바랬다고 합니다

Untitled, Mark Rothko, 1944, Oil paint on Canvas, 32.8 X 48 cm, National Gallery of Art

Abstract Composition in Black, Blue, Green, Red, Yellow, and Gray [verso], Marak Rothko, 1944, Watercolor and brush and black ink on wove paper, 52.1 X 36.7 cm, National Gallery of Art

Untitled, Mark Rothko, 1946, Oil paint on Canvas, 100 X 70 cm, National Gallery of Art

No.18, Mark Rothko, 1946, Oil paint on Canvas, 115 X 109.8 cm, National Gallery of Art

Untitled, Mark Rothko, 1947, Oil paint on Canvas, 98.8 X 83.8 cm, National Gallery of Art

Untitled, Mark Rothko, 1949, Oil paint on Canvas, 104.3 X 69.21 cm, National Gallery of Art

No.17 [or] No.15, Mark Rothko, 1949, Oil paint on Canvas, 139.7 X 81.6 X 11.11 cm, National Gallery of Art

Untitled, Mark Rothko, 1949, Oil paint on Canvas, 204.15 X 168.6 X 5.08 cm, National Gallery of Art

"관계"

마크 로스코(1903-1970)는 그림을 통해

영적이고 초월적인 경험을 관람객에게 전달하고자 했습니다

 

작품을 감상하는 것도 중요하지만

마크 로스코(1903-1970)가 관람객이 작품 앞에서 조용히 감상하며

자신의 내면과 마주하도록 유도한 장치도 함께 알면

마크 로스코(1903-1970) 작품을 감상하는데 재미가 배가 될 것 같습니다

 

마크 로스코(1903-1970)는 작품을 제작할 때

아주 큰 사이즈로 제작하여 관람객이 작품 안에 '들어간' 듯한 느낌을 유도하고

전시할 때는 작품을 다소 낮게 걸고, 어둡고 조용한 환경을 조성하여

일종의 명상처럼 느끼게 만들었습니다

 

마크 로스코(1903-1970)의 치밀한 계산하에

우리는 작품과 관계를 맺고

마크 로스코(1903-1970)와 관계를 맺으며

그가 작품을 통해 전하고자 했던 메시지

자연스럽게 느끼게 됩니다

 

“내 그림은 비극, 황홀경, 죽음이라는 인간의 근본적인 감정을 표현한다”

 

Untitled, Mark Rothko, 1963, Oil paint on Canvas, 171.5 X 105.7 X 4.1 cm, Pace Gallery

No. 10/Brown, Black, Sienna On Dark Wine (Untitled), Mark Rothko, 1963, Oil paint on Canvas, 175.3 X 162.6 cm, Pace Gallery

Untitled, Mark Rothko, 1969, Acrylic on Canvas, 233.7 X 200.3 cm, Pace Gallery

No. 5 {Untitled}, Mark Rothko, 1964, Oil paint on Canvas, 228.6 X 175.3 cm, Pace Gallery

No.16[?]{Green, White, Yellow in Yellow}, Mark Rothko, 1951, Oil paint on Canvas, 171.8 X 113.3 cm, Pace Gallery

Untitled {Brown on Red}, Mark Rothko, 1964, Oil paint on Canvas, 228.6 X 175.3 cm, Pace Gallery

No. 14, Mark Rothko, 1964, Oil paint on Canvas, 290.83 X 268.29 cm, San Francisco Museum of Modern Art - Helen Crocker Russell Fund

The Ochre (Ochre, Red on Red), Mark Rothko, 1954, Oil paint on Canvas, 235.3 X 161.9 cm, The Phillips Collection, Washington DC

3. 마치며

비록, 스스로 생을 마감하며

우리와 빠른 이별을 맞이한

마크 로스코(1903-1970)

 

우울증, 심장병, 별거 등 다양한 이유로

죽음의 그림자가 그에게 다가 왔을 때

그의 그림은 어두운 색조, 검정과 보라, 짙은 붉은색 등으로 가득 찼다고 합니다

 

혹시라도 주변에, 아니면 이 글을 읽고 계신 당신이

우울감이나 어려움을 겪고 계시다면, 혼자 고민하지 마시고 도움을 요청하시길 바랍니다

*자살 예방 상담 전화: ☎️ 1393 (24시간 운영) / 정신건강 상담 전화: ☎️ 1577-0199

 

저는 개인적으로 우울감이나 상실감을 겪을 때

미술관, 갤러리를 방문하여 위로를 받았고 많은 도움이 되었습니다

 

마크 로스코(1903-1970)의 마지막 프로젝트

미국 휴스턴에 위치한 "로스코 채플 (Rothko Chapel)"을 소개하며

글을 마치고자 합니다

*주소 : 1410 Sul Ross St, Houston, TX 77006, USA

 

1964년부터 1967년동안 작업을 했고 1971년 공식개관한

마크 로스코(1903-1970)는 평소 “예술은 인간의 영혼을 다루는 성스러운 행위”라고 여겼기에

자신의 그림이 단순한 사각물이 아닌 감정적·영적 체험의 공간이 되기를 바랐습니다

 

즉, 모든 사람이 조용히 '내념을 마주할 수 있는 공간'을 만들고자

미국의 부호이자 예술 후원가인 존과 도미니크 메세스 부부의 도움으로 탄생하였습니다

 

14점의 대형 작품이 설치되어 있으며, 대부분 짙은 자주색, 검정, 보라 계열로, 매우 심오하고 명상적인 분위기를 자아내어

관람객이 각 작품과 조용히 교감하며, 깊은 명상에 잠길 수 있도록 설계되었다고 하니

보스톤에 방문할 기회가 있으시면 꼭! 방문해 보시길 바랍니다

(저도 가고 싶습니다!😭)

Rothko Chapel

 

혹시 작품을 감상하시며

👀 

눈치채신 분들도 계시겠지만,

 

그의 사망 후

마크 로스코(1903-1970) 작품들은

로스코 재단(Rothko Foundation)에 의해 관리되었으나

그의 예술적 유산을 보존하고 대중에게 널리 알리기 위해

주요 미술관에 작품을 기증하였습니다

👏👏👏

 

재단의 기증 덕분에

워싱턴 D.C.에 위치한 내셔널 갤러리 오브 아트(National Gallery of Art, NGA)는

마크 로스코(1903-1970)의 작품을 다수 보유하고 있는데요~

 

그래서

마크 로스코(1903-1970) 작품 이미지의 출처가

대부분 NGA인 이유이기도 합니다

 

NGA는

관람객들이 그의 색면 추상화의 깊이와 감성을 체험할 수 있도록 설계된

그를 위한 특별한 공간, 로스코 룸(Rothko Room)을 마련하였고

마크 로스코(1903-1970)의 작품을 감상하는 데 최적화된 조명과 분위기를 제공하고 있으니

워싱턴 D.C.에 방문하실 기회가 있다면

꼭❗️방문하셨으면 합니다😄

National Gallery of Art

'인간의 존재, 본질, 감정, 고통'을 예술로 승화시킨

마크 로스코(1903-1970)를 기억하며

 

다음에 또 다른 작가와 작품을 통해 만나요~

👋👋👋

 

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